Reseña: El 'Rey Lear' de Santa Cruz Shakespeare modela cómo confiar en un texto

Feb 01, 2024

Junior Nyong'o como Edgar, izquierda, y Paul Whitworth como el Rey Lear en “King Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

La trama de “El Rey Lear” sale corriendo con una decisión catastrófica. El personaje principal anuncia que va a dividir su reino entre sus tres hijas, siempre que puedan expresar lo mucho que lo aman.

Ah, y por cierto, aunque ahora están a cargo, él todavía “conservará el nombre y todas las adiciones a un rey”, así que buena suerte para descubrir qué significa eso.

Paige Lindsey White como Goneril, izquierda, Rex Young como el Duque de Albany, Paul Whitworth como el Rey Lear, ML Roberts como Edmund y Yael Yael Jeshion-Nelson como Cordelia en “El Rey Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

Al pronunciar estas líneas para Santa Cruz Shakespeare, Lear de Paul Whitworth sabe que está siendo un viejo tonto. Cuando dice que está a punto de "arrastrarse hacia la muerte", es un viejo clásico que se adelanta a su edad haciendo una broma al respecto. Al evaluar las reacciones de sus hijas ante su abrupta orden de que actuaran como monos entrenados, este Lear sólo espera diversión alegre. Parece listo para sentarse y devorar un cubo de palomitas de maíz.

En cambio, es humillado, lo que en la interpretación de Whitworth podría desgarrar la carne. Atacando la traición percibida de su hija menor, Cordelia (Yael Jeshion-Nelson), Whitworth da lecturas de líneas que tienen hojas dentadas.

La producción de Paul Mullins, que vi el viernes 18 de agosto, no funciona con trucos llamativos. Confía en la sólida estructura del texto y en la forma en que los actores de primer nivel pueden construir palacios a partir de ellos.

Paul Whitworth como el Rey Lear, izquierda, y Patty Gallagher como el Conde de Kent en “El Rey Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

Hay una especie de temor que enciende un estado de asombro infantil, que te hace reflexionar sobre tu pequeño lugar en medio de las poderosas y misteriosas fuerzas del universo. Al infligir sufrimiento, castiga nuestra arrogancia; al dar expresión a nuestro sufrimiento, nos engrandece. Esta producción sabe plantar esa semilla del pavor y hacerla crecer, florecer y fructificar dentro de ti.

"Rey Lear": Escrito por William Shakespeare. Dirigida por Paul Mullins. Hasta el domingo 27 de agosto. Dos horas y 50 minutos. $20-$70. The Grove en DeLaveaga Park, 501 Upper Park Road, Santa Cruz. 831-460-6399. https://santacruzshakespeare.org

Si hay algún concepto importante aquí, es que Lear, cuando las hijas mayores Goneril (Paige Lindsey White) y Regan (Kelly Rogers) revelan sus verdaderos colores, no se vuelve loca en el sentido de oogie-boogie. Expulsado de los castillos de sus hijas, convirtiéndose en uno con una tormenta furiosa, se quita la túnica de piel y se pone una corona de flores, pero no hay una gran metamorfosis en cómo se comporta en la primera escena. Si te inclinas, cada supuesto delirio tiene mucho sentido. Aquí la locura se construye socialmente; llamas loco a alguien cuando te sirve hacerlo.

Paul Whitworth como el personaje principal de “El Rey Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

El Lear de Whitworth cuenta con el respaldo de un ágil elenco de seguidores.

Como Goneril, obligada a improvisar su amor de hija, White pronuncia su primera palabra, "Señor", una interjección de incredulidad sobre lo extraño que es todo esto y una búsqueda aterrorizada de más palabras.

Derrick Lee Weeden como el conde de Gloucester, izquierda, y Kelly Rogers como Regan en “El rey Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

Como el conde de Gloucester, cayendo en una estratagema para hacerle creer que su buen hijo es en realidad el malo, Derrick Lee Weeden lee en voz alta una carta de una manera que muestra cómo el cerebro registra los descubrimientos y los golpes en tiempo real; encuentra exactamente el énfasis correcto para hacer que los versos intrincados se desarrollen tan brillantes y claros como el camino de ladrillos amarillos.

Como Edmund, el malvado hijo bastardo de Gloucester, ML Roberts es como ese bocazas de un bar que encanta a todos los que están a su lado con una descarga de verborrea. Cuando culpa a su hermano de una herida que se hizo y le maúlla a Gloucester: "Sangro", ves toda su psicología de una vez: sigue siendo ese niño demasiado grande que nunca recibió una palmadita en la cabeza de papá.

Junior Nyong'o como Edgar, izquierda, Sophia Metcalf como el Loco, Paul Whitworth como el Rey Lear y Patty Gallagher como el Conde de Kent en “El Rey Lear” de Santa Cruz Shakespeare.

La única relación intergeneracional funcional en la obra es la que existe entre Lear y su Loco (Sofia Metcalf). Se sientan uno al lado del otro, burlándose unos de otros. Cada uno puede decirle al otro cuando van demasiado lejos; cada uno puede tomar una reprimenda con calma, corregir el rumbo y seguir adelante. Hay aquí una ternura, nacida de muchas cosas unidas, no condicionada a una demostración pública de amor. Pero luego, como es sabido, el Loco desaparece sin explicación en el Acto III y nunca más se le ve durante el resto de la obra. En la audaz puesta en escena de Mullins, el Loco toma esa decisión deliberadamente, sepultándose bajo una puerta gruesa y extrañamente iluminada: un clavo más en el propio ataúd de Lear.

Comuníquese con Lily Janiak: [email protected]

Lily Janiak se unió al San Francisco Chronicle como crítica de teatro en mayo de 2016. Anteriormente, sus escritos aparecieron en Theatre Bay Area, American Theatre, SF Weekly, Village Voice y HowlRound. Tiene una licenciatura en estudios teatrales de Yale y una maestría en teatro de San Francisco State.

Su guía semanal de arte y entretenimiento del Área de la Bahía.